【海外驚愕】筆一本で雪景色!?日本の水彩テクが禅の境地!
今回のYouTubeは、水彩画家の柴崎春通先生が、白い絵の具やマスキングを使わずに雪景色を描くテクニックを紹介する動画です。たった一本の筆で、いかにして雪の白さを表現するのか、その秘訣が詰まっています。そんな、驚きの水彩テクニックに対する海外の反応はどうでしょうか?
作品への熱い賞賛と感謝の言葉
マジ感謝!先生の絵、マジ最高じゃん!🙏☺
なんだこの楽しさは!雪を手に入れただと!?そしてさらに楽しいことに、作品に雪を盛ってるじゃないか!!!😄 あまりにも美しく繊細な雪景色描写に感動しかない❤ 柴崎先生、どうか暖かくして過ごしてくださいませ🙏🏽
マジかよ!あんたの作品、今まで見た中でマジ最強クラスだぜ!魂がこもってて、深みがあって、しかもシンプル!神様の創造の偉大さが絵からビンビン伝わってくるじゃねえか!
水彩画における雪の表現という、一見すると地味なテーマでありながら、海外の方々の心をこれほどまでに捉えるとは意外でした。それは、単なる技術への驚きだけでなく、作品から伝わる精神性や自然への畏敬の念といった、日本文化ならではの繊細さに共鳴しているからでしょう。一本の筆で雪を描き出すという、研ぎ澄まされた技巧に宿る日本の美意識は、国境を越えて人々の心を惹きつける力を持っているようです。
雪景色といえば、私が通っていたイギリスのボーディングスクールを思い出します。冬は毎日こんな景色で、水彩画で表現できたら素敵だったろうな、と今更ながら思いました。
💡 豆知識
日本の水彩画って、明治時代に西洋から入ってきたんだよね。最初は教科書のお手本とか、記録画に使われることが多かったみたい。でも、すぐに日本の風景や風俗を描く表現として広まって、独特の発展を遂げたんだ。大正時代には、水彩画の団体ができて、画家たちが技を競い合ったんだって。で、最近になって外国人が日本の水彩画に注目してる理由なんだけど、一つは「侘び寂び」の精神に通じる繊細な表現にあると思う。筆のタッチや色の滲み具合で、日本の風景が持つ静けさや儚さを表現するのに、水彩画はすごく向いてるんだよね。あと、アニメや漫画の影響も大きいと思う。背景美術で使われる透明感のある水彩表現に魅力を感じて、日本独自の技法を学びたいっていう人も増えてるみたい。日本の水彩画には、西洋の技法と日本の美意識が融合した、他にない魅力があるんだよね。
英語
ポルトガル語



🕒 2026-01-08T23:38:25Z